История Рок Группы "Эпидемия"

История группы Эпидемия

«Эпиде́мия» — российская пауэр-метал группа, основанная в 1993 году.

Группа наиболее известна своей метал-оперой «Эльфийская рукопись». Выступает на крупнейших рок-фестивалях страны (в том числе «Крылья» и «Нашествие»). В музыке группы ощутимо влияние таких коллективов, как Blind Guardian, Helloween, Gamma Ray и Iron Maiden. Тематика лирики, в основном, связана с фэнтези — с творчеством Маргарет Уэйс и Трейси Хикмена, Майкла Муркока, Джона Р. Р. Толкина и других писателей жанра. Название группы связано с выходом фильма Эпидемия.

История

Начало (1993—1995)

Группа была основана гитаристом Юрием Мелисовым, известным под ником «Juron». Первые попытки организовать группу были предприняты ещё в 1993 году, но состав был собран только два года спустя. В 1995 году ещё безымянным коллективом был записан демо-альбом «Феникс» с вокалом Ю.Мелисова. Уже этот дебютный материал вышел на известном лейбле Moroz Records. По словам Андрея Лаптева, в то время никакого договора с лейблом на выпуск альбомов ещё не было, и участникам пришлось заплатить собственные деньги для того, чтобы их издали под маркой этого лейбла.

Рождение группы. Первые альбомы (1995—1999)

С 1995 года группа собралась и получила название - «Эпидемия». Первый концерт группы состоялся 20 декабря 1995 года в ДК МЭИ. Именно этот день считается официальной отправной точкой в истории коллектива. Для записи первого альбома к группе присоединились вокалист Павел Окунев и гитарист Роман Захаров, ставший вторым композитором группы. Дебютный релиз «Воля к жизни» (1998) состоял всего из пяти композиций, но уже на следующий год группа выпускает полноценный альбом «На краю времени». Состав, принимавший участие в его записи, состоял из Юрия Мелисова (гитара), Романа Захарова (гитара), Павла Окунева (вокал), Ильи Князева (бас-гитара) и Андрея Лаптева (ударные).

Загадка волшебной страны (2000—2003)

В 2000 году из-за творческих разногласий группа расстается с Павлом Окуневым, впоследствии основавшим группу «Арда». Его сменил Максим Самосват. Первый альбом с участием нового вокалиста, «Загадка волшебной страны», отличался большей мелодичностью и меньшим влиянием спид-метала. На балладу «Я молился на тебя» летом 2001 года был снят видеоклип, показанный по MTV Russia. Эпидемия попала в число номинантов MTV Europe Music Awards 2002 от России и попала в пятёрку победителей. Музыканты присутствовали в Барселоне на вручении этой престижной премии. В одном из шоу на MTV группа выступила совместно с легендарным Alice Cooper.

В 2001 году, после записи альбома «Загадка волшебной страны», группу покинул один из лидеров — Роман Захаров, которого сменил Павел Бушуев.

В конце 2002 года Андрей Лаптев покидает группу из-за разногласий с коллективом. Ему на замену приходит Евгений Лайков, а затем и Дмитрий Кривенков.

Эльфийская рукопись (2004—2005)

С новым составом Ю.Мелисов начал реализовывать свою давнюю мечту: сюжетную метал-оперу. В его первоначальные планы входила постановка по мотивам книжного сериала Dragonlance, но в итоге был написан самостоятельный, хотя и похожий, сюжет. В записи концептуального альбома «Эльфийская рукопись» приняли участие музыканты из групп «Ария», «Arida Vortex», «Чёрный Обелиск», «Мастер» и «Бони НЕМ». Презентация альбома совместно с группой «Ария» состоялась 13 февраля 2004 года перед шеститысячной публикой на фестивале «Пятница, 13-е». Популярность Эпидемии резко возрастает. Песня с альбома — «Пройди свой путь» на месяц заняла 1-е место в хит-параде Нашего Радио «Чартова Дюжина».
Вскоре из группы уходит второй гитарист Павел Бушуев. Его сменяет Илья Мамонтов.

Жизнь в сумерках. Десятилетие. Хроники. (2005—2006)

В 2005 году группа выпустила альбом «Жизнь в сумерках», состоявший из перезаписанных в новом составе песен Мелисова с альбомов, предшествовавших «Эльфийской рукописи». На официальном сайте группы было проведено голосование среди фанатов, по итогам которого и были выбраны песни для перезаписи. Изменились аранжировки и вокальные партии, они стали разнообразнее и тяжелее. Вокальные партии Самосвата стали жёстче. Старые песни получили новое звучание, кое-где слегка поменялся текст. Альбом вызвал одобрение как новых, так и старых фанатов группы.

В этом же году группе исполнилось 10 лет. В коллективе появляется новый клавишник Дмитрий Иванов. Вскоре группу покидает басист Илья Князев, которого заменил молодой талантливый музыкант Иван Изотов.

В начале 2006 года вышел официальный mp3-сборник Эпидемии с релизами с 1998 по 2005 год. А уже в самом конце года — двойной концертный DVD «Хроники сумерек: 10 лет пути» (часть первая) и «Хроники сумерек: Эльфийская рукопись» (часть вторая) с концерта 2005 года, посвященному 10-летию группы.

Сказание на все времена (2007—2008)

В декабре 2007 года группа записывает продолжение своей метал-оперы: «Эльфийская рукопись: Сказание на все времена». В записи снова приняли участие Артур Беркут, Андрей Лобашев, Дмитрий Борисенков и Кирилл Немоляев, а также новые участники: вокалист фолк-группы «Тролль гнёт ель» Константин Румянцев, экс-вокалист «Мастера» Михаил Серышев и вокалистка группы The Teachers, а также преподаватель вокала Екатерина Белоброва. Презентация альбома прошла в Лужниках 3 декабря 2007 года.

Осенью 2008 года Эпидемия объявила о начале сотрудничества с компанией «Yamaha» c контрактом на год. Впервые в России вся группа стала официальным эндорсером отдельной музыкальной компании, работая напрямую с брендом. Группа получила новые и лучшие инструменты компании Yamaha.

Дорога домой. Сага о двух мирах. (2009—2010)

9 апреля 2009 года свет увидел первый сингл группы «Сумеречный ангел», состоящий из двух новых песен, одна из них исполнялась ранее в живую, и двух новых версий песни «Пройди свой путь» из альбома «Эльфийская рукопись». Сингл был выложен для бесплатного скачивания с официального сайта группы, а также вышел ограниченным тиражом на CD.

1 апреля 2010 года вышел альбом «Дорога домой», записанный в Финляндии на студии «Sonic Pump» и в России на студии «Dreamport». Также в качестве бонус-трека на альбом вошли две старые песни, написанные ещё в 1994 году — «Феникс» и «Вернись».

22 июля 2010 года на официальном сайте группы было объявлено, что Эпидемия исполнит кавер-версию композиции «Игра с огнём» группы «Ария» на трибьют-альбоме «A Tribute to Ария. XXV». Официальное подтверждение её участия было получено 26 октября 2010 года.

29 сентября 2010 года группа объявила о том, что Иван Изотов покидает Эпидемию, а его место занимает Илья Мамонтов, который ранее занимал место гитариста Эпидемии. Место сессионного гитариста занимает Андрей Смирнов (Everlost), до объявления нового гитариста группы.

25 октября 2010 года группу покидает Максим Самосват, который пел в группе на протяжении 10 лет. Он выступил в последний раз с Эпидемией, как и Иван Изотов, на концертах 10 и 11 декабря 2010 года, посвящённых 15-летию группы.

14 декабря 2010 года группа объявила, что новым вокалистом становится Евгений Егоров, который на протяжении трёх лет пел в группе «Колизей», а так же участвовал в записи метал-оперы «Эльфийская рукопись: Сказание на все времена», где исполнил роль золотого дракона Гилтиаса.

16 декабря 2010 года Эпидемия выпускает DVD «Эльфийская рукопись: Сага о двух мирах». В видео вошли обе постановки метал-оперы «Эльфийская рукопись» и «Эльфийская рукопись: Сказание на все времена», а так же интервью у музыкантов и остальных участников проекта, где рассказывается история создания метал-оперы.

20 декабря 2010 года к группе, в качестве второго гитариста, присоединяется Дмитрий Процко, один из основателей и гитарист группы «Арда» на протяжении 8 лет.

Новый путь. Пятнадцатилетие (2010—2011)

26 февраля 2011 года группа отправляется в большое турне, посвящённое 15-тилетию группы. Данное турне станет первым с участием Евгения Егорова. В планах «Эпидемии» перезаписать свои старые медленные композиции и записать альбом баллад, с вокалом Евгения Егорова примерно к зиме 2011 года. 29 мая 2011 года состоялся акустический концерт группы, на котором производилась съёмка DVD.

1 сентября 2011 года Эпидемия объявила о готовящемся ремиксовом альбоме-сборнике «Всадник из льда».

24 декабря 2011 года в Муз-Торге состоялась автограф-сессия, приуроченная к выходу альбома «Всадник из льда», также можно было купить этот альбом. 25 декабря 2011 года состоялась презентация нового альбома в московском клубе «Milk Moscow». На сцену с группой «Эпидемия» вышли коллеги по «Эльфийской Рукописи» Артур Беркут и Дмитрий Борисенков.

На официальном сайте группы музыканты объявили о выходе нового DVD "В трезвучиях баллад", который содержит в себе два диска: первый - видеоверсия акустического концерта, который прошел 29 мая 2011 года, второй, соответственно, аудиоверсия. Особенностью данного диска является аранжировка песен - свои известные композиции группа исполнила в различных стилях мировой музыки. Так, например, песня "Жизнь в сумерках" исполнилась в стиле латино-рок, а композиция "Час испытания" в стиле джаз.

Сторонние проекты

Павел Окунев после ухода из «Эпидемии» основал группу «Арда». Выпустил с ней 3 альбома, 2 интернета-сингла и продолжает активную музыкальную деятельность. Юрий Мелисов принимал участие в записи первого альбома группы «Арда».
Максим Самосват до 2006 года являлся вокалистом прогрессив-метал группы «Mechanical Poet» и выпустил с ней два альбома.
Роман Валерьев, клавишник, организовал группу Пилигрим (не путать с одноимённым проектом А. Ковалёва), а с 1 января 2007 года принял участие в группе «Колизей», где является также основным композитором.
Роман Захаров в 2006 году стал гитаристом вновь воссозданной группы «Lady Prowler».
Андрей Лаптев после ухода из группы переквалифицировался в вокалиста. Он также создал группу, которая поначалу оспаривала у Эпидемии права на название. В итоге группа стала имноваться как «АлЭпидемия». В 2006 году Лаптев объявил, что собирается записать продолжение «Эльфийской рукописи» с собственным составом. Однако, из-за отсутствия прав на название, его проект был переименован в «Битву богов», а его выход перенесен на неопределённый срок. В свободный доступ выложена демо-запись проекта.
Иван Изотов играет в группе «Radio Чача».
Евгений Егоров до «Эпидемии» был вокалистом группы «Колизей».
Дмитрий Процко был гитаристом и соавтором нескольких композиций группы «Арда».

История Рок Группы "Сектор Газа"

История группы Сектор Газа

«Се́ктор га́за» — культовая российская рок-группа, основанная 5 декабря 1987 года в Воронеже.

Название группы произошло от индустриального Левобережного района Воронежа, который в народе в шутку назвали «Сектором газа» из-за обилия дымящих заводов. Это название было навеяно популярностью Палестинского региона Газы, ставшего «горячей точкой».

Успех Воронежской группы Сектор Газа прямо пропорционален тому как освещалась это группа в средствах массовой информации: группа давно получила статус "народной", однако, её очень трудно услышать по радио и почти невозможно увидеть по ТВ...

Первые записи Юриных песен датированы аж 1981 - 1985 годами. С тех записей известными стали только вещи Без вина и Вампиры, а так типичный дворовый блатнячок на тему ожидания любимой у пруда и на танцы.

В 1984 году, молодой дембель Юрий Клинских возвращаетсяь домой в родной Воронеж с Дальнего Востока, где он проходил службу в танковой части г. Благовещенск, и, обнаруживает, что за два года в России появилось какое то подобие рока: Кино, АлисА, Аквариум и т.д. Повсеместно стали появлятся рок-клубы, самыми известными из которых был Ленинградский и Свердловский, откуда вышли самые известные на сегодня "классические" рок-группы. Не обошла такая "мода" на рок-музыку и Воронеж, где и был основан Воронежский Рок-Клуб, располагавшийся в здании Дома Культуры Воронежской ТЭЦ. Основал его Александр Кочерга "Ухват", который будучи в Ленинграде, и, угодив там на концерт Аквариума, просто таки офигел от увиденного и, перезнакомившись со "столичными звездами", решил создать в столице Черноземья нечто подобное.

Итак, рок-клуб был запущен, однако уровень местных музыкантов был довольно низкий и занудный. Но все-равно - это был рок, так что для молодого инспектора ГАИ Юрия Клинских, который с детсва слушал Битлов, Роллинг Стоунз и Криднс это было самое место. Поначалу Юрино участие в рок-клубе сводилось, к решению оргвопросов, то есть, тем вещам, которые были доступны только людям в форме. В Воронеж тогда стали приезжать известные рок-группы и давать полуподпольные концерты или на уровне рок-клуба. Но обратимся к появлению Сектора Газа.

А было это, по воспоминаниям Ухвата, так. Однажды они с другом подошли к магазину за выпивкой, а у магазина стоял знакомый друга - будующий панкпатриарх Всея Руси в ГАИшной форме. Ну Юра и помог им по быстрому затаварится. Ухват разговорился с Юрием и выяснилось, что молодой ГАИшник ярый меломан, а Ухвату каждую неделю поездом присылали новые плёнки из Ленинградского рок-клуба. Завязалась дружба, обмен плёнками и так далее. Однажды Ухвату нужно было у Юры плёнку забрать, зашел он к нему, они выпили, Юра взял гитару и начал Цоевские песни петь. Ухвата поразило, как Юра поёт и что делает это неплохо. Юрий ему тогда еще несколько своих песен исполнил. Ну Ухват и предложил ему выступить на фестивале Воронежского рок-клуба вместе с Олегом "Крюклм" Крюковым. А название Сектор Газа Ухват придумал (чем он полтора десятилетия спустя ещё воспользуется, но об этом ниже). Ехали как то они на Левый берег, а там каучуком воняло, вот Ухват и сострил про Сектор Газа. Правда он хотел армейскому дружку для его группы название подарить, но название он отдал Юре. С тех пор за Хоем и за Ваями закрепилось такое Арабо-Израильское название.

Фестиваль был назначен на 5 декабря. Несмотря на абсолютное неумение играть, Сектор Газа получил приз зрительских симпатий. В тот день Юра под гитару исполнил свои первые песни: Я мразь, Сумасшедший труп, Колхозный панк.

Тогда за названием кроме Юры Клинских скрывались еще Титиевский, Крюков и Тупикин (в качестве лидер-гитариста). А после фестиваля группу потребовали в Череповец, на концерт памяти Башлачева. На гитаре там выступил Ухват. Успех не заставил себя ждать - у молодых Воронежских панков там же появились первые поклонники. Повысился и музыкальный уровень - на гитару пришел Воронежский гитарист Игорь Кущев, сменивший Тупикина в самый разгар записи первых двух альбомов: Плуги-Вуги и Колхозный панк. К сожалению их оригиналы мало у кого сохранились поскольку они были ужасного качества, остались только их переиздания (песни с этих двух альбомов переиздали на альбомах Сектор Газа, Колхозный панк, Гуляй, мужик, кроме того альбом Сектор Газа переиздали еще раз в 1997-м). В ту пору перестала существовать Воронежская группа Фаэтон, на базе которой осталось кое-какое оборудование для записи. Вот экс-участник этой группы Андрей Дельцов и оказался в роли "Воронежского Тропилло" и львиная доля местных рокеров писалась у него. Не обошла эта участь и Сектор Газа, правда он к Юрию какой то "любовью" проникся (вероятно просёк Юрин потенциал) и с тех самых пор они были неразлучны. Примерно в тоже время к Юре прилепляется кличка ХОЙ:

"Когда мы выступали в рок-клубе я всегда кричал этот выкрик - "ХОЙ".Ну я Гражданской Обороны наслушался - они там орут всё время, ну и я решил приколоться. Так меня и прозвали - ХОЙ!".

Вот потихоньку и подобралась к ним слава в черноземье. Появились деньги, правда, где деньги там и ссоры. Группу покинул Семён Титевский (который и играть то толком не умел, но не хотел в этом признаватся, и Крюк (царствие ему небесное, он хоть не умел играть, зато особо за место барабанщика и не держался). И фактически перестал Сектор Газа существовать, однако Дельцов на базе BlackBoxа собирал команду которой нехватало только вокалиста. Итак вокалист был найден, заодно и группа вывеску сменила.

Итак, в новом составе Сектора были:
Тупикин - бас
Ушаков - клавишные
Якушев - барабаны
Кущев - гитара
Дельцов - звук

И вот через год происходит то, что на долгие десять лет запустит "Газоманию".

В мае 1990 выходят два альбома Ядрёна вошь и Зловещие мертвецы. Темы загробной жизни, деревенской лирики, а также людских пороков надолго влезут в умы простых русских людей, которые среди потока бессмысленых песен "левых" рок-групп услышали что то родное. Партию женского бэквокала исполнила начинающая певица, подруга Куща по его сольному проэкту Татьяна Фатеева, верная "подруга" Хоя на долгие годы вперёд. Успех был ошеломляющий - группа с гастролями проезжает по всему СССР; в тоже время половину СССР проезжает и "левый газ" бывшего директора Сектора Газа Фиделя Симонова. Однажды один из таких левых концертов посетил и сам Юра, правда ничем кроме избиения и ментовкой для Хоя это не закончилось. А получилась такая котовасия из-за одной из Дельцовских халтур. В то время в Воронеже затусовался "любимец Виктора Цоя" (по его собственным словам) Андрей Разин и растленный им коллектив малолетних мальчиков Ласковый май. К их группе присоединился и Андрей Дельцов, который и всучил им только что законченные альбомы Сектора, мол не всё же от попсы страдать.

А особенно Хоевское творчество понравилось менеджеру Мая, московскому бизнесмену Фиделю Симонову, который и решил сделать из Сектора "звёзд". Вот только подход у него был нестандартный: он хотел несколько Газов по стране пустить, как они это с Разиным с Ласковым Маем сделали (кто не в курсе - Ласковый май это не группа, а студия для одаренных детей сирот, поэтому под одной вывеской скрывалось несколько групп с разными солистами: Шатуновым, Крестовским, братьями Гуровыми, а иногда и самим Разиным. И, порой бывало, что в одном городе, в разных залах, одновременно выступал Ласковый Май). Только группу такой расклад не устраивал никак, поэтому познакомившись с Сергеем Савиным, Фидель был послан на хуй. А он потом еще пару лет ездил с левым газом. Вот так вот.

В 1991 году группа попадает в эфир центрального телевидения, появляясь в очень популярных тогда программах: "50/50" и "Программа А". Клип «Колхозный панк», показанный по ЦТ (в программе «До 16 и старше…»), делает группу известной на всю страну. В том же году выходит пятый альбом группы - Ночь перед рождеством. Некоторые песни из него стали "народными", например, про Деда Мороза сожительствующего со своей внучкой Снегурочкой, однако по мнению Юры придерживующегося и другой сексульной ориентации. В том же году в группе просходит раскол - из неё уходят Кущев (по личным причинам, хотя если б эти причины были бы правдой то всеравно трандеть о них на всю страну не уместно. Другая версия - из-за желания Игоря вставить в репертуар Сектора Газа и свои вещи) и Тупикин. Савину однако удаётся вернуть Тупикина в следующем году и вместе они играют очень успешный концерт в ДК имени Горбунова ("Горбушка"). По протеже менеджера Сергея Савина в группе появляется гитарист Владимир Лобанов, который вместо Кущева играет на концертах, однако на студии не пишется. Потом на роль концертного гитариста приглашается воронежский музыкант Вадим Глухов, а студийным становиться Игорь Жирнов, в ту пору гитарист Игоря Николаева.

В 1992 году они в обновлённом составе записывают шестой альбом - Гуляй Мужик!, самой запоминающейся вещью из которого стали Частушки исполненые Хоем на пару с Фатеевой, а самой лиричной стал Бомж. Кстати говоря, Жирнов был гитаристом студии Gala Records с которой Хой и заключил контракт на выпуск всех его альбомов в аккурат до 13-го (То есть Восставший из Ада был последним в контракте).

В том же году Сектор Газа перезаписывает первый альбом группы - Колхозный панк который выходит так же и на виниле, кое где его еще можно найти.

Однако, несмотря на успех, устав от гастрольной жизни группу уже навсегда покидают Тупикин и Фатеева. Несмотря на то, что басисты, по мнению ХояЯ, были "легкозаменяющимися", никого лучше Тупикина Хою найти было уже не суждено: даже на самом последнем концерте группы бас был записан на секвенсор.

В 1993 году группа выпускает альбом Нажми на газ, который так же был удостоин винила. А вот в 1994 год стал самым плодотворным годом в истории группы. Во-первых, оставшийся материал первых двух альбомов, не вошедший в Колхозный панк и Гуляй, мужик!, был издан в альбоме Сектор Газа, официально получивший статус первого, однако на деле записаный девятым (если считать переиздание Колхозного панка). Следом выходит и "самый матерный" альбом группы - Танцы после порева, в котором Газ продолжает стебаться над совковой попсой и западным роком, используя модные приёмы игры на гитаре.

Альбом получается уматным. В записи альбома впервые принимает участие Инна "Бухарина" (её настоящая фамилия Пухонина). Её манера исполнения настолько похожа на Фатеевскую, что фаны Сектора долгое время оставются в неведении, что Тани в группе больше нет. Однако место вокалистки перестало быть вакантным только после того как Юрий забил на поиски Фатеевой, исчезнувшей на долгие полтора года в неизвестном направлении.

Или эта идея вынашивалась Хоем уже давно, либо тема стёба над знакомыми всей стране мотивами с запада настолько Хоя приколола - этого мы уже никогда не узнаем. И в том же году выходит самое запоминающееся детище Хоя и сотоварищей - панк опера Кащей Бессмертный, в народе именующийся просто Сказкой.

Классическая сказка была превращена в историю про бабника-царя решившего женить своих сыновей дабы они не оттрахали всех девственниц в королевстве, а один из них (Ванька-Дурачок есстественно) видимо решил позоофильничать и припёр во дворец лягушку, которая на деле оказалась тёлкой хоть куды. Такой клёвой, что Кощей её украл, ей не дал и домой не отпускал, за что в итоге и схватил пизды от рогатого Ивана...

Даже "Красной Плесени" штампующей по сказке в год не снился такой успех. Кроме текстов впечатляет и размах стилей подобранных к "ариям": от попсы до металла. А стебался Хой над: RHCP, Midimaxi, Ace of base, Anthrax, Queen, AC/DC, Песнярами и наконец Nirvana. Единственная Секторовская песня - Еду бабу выручать. Все роли кроме Василисы (Инна Бухарина) и Царя (Алексей Ушаков) исполнил сам Хой. Первая копия была подарена обьявившейся Фатеевой всей группой.

После сказки группа два года альбомов не выпускает, у Хоя наступает кризис: он не может написать ни одной песни. Однако в это время группа активно гастролирует.

В 1995 году группа проезжает по Германии и Израилю, а потом даёт самый знаменитый свой концерт в ДК Горбунова. В этом же году выходит диск Избранное - 1 - абсолютный лидер продаж того года. На этом диске также находится неизданная ранее песня Вальпургиева ночь с альбома 1989 года Плуги-Вуги. В следующем году Хой расстаётся с Ушаковым. Приходится "Царю" покинуть группу, в которой он проработал без малого 6 лет. Без работы однако он не остался: до сих он один из популярнейших людей Воронежа, из музтусовки не ушел - он технический директор на Русском Радио-Воронеж. Как говорят о нём, что он чуть ли не единственный из группы думал о будующем. Время от времени Алексей всё же появляется на концертах, подменяя своего друга Игоря Аникеева на клавишах...

Как уже стало ясно, Сектор без клавишника не остался. Им становиться Игорь Аникеев "Кот". А также группа берёт второго гитариста Василия "Самоделкин" Чёрных.

Затянувшийся творческий кризис Хоя закончился в течении недели, за этот период Хой написал материал для нового альбома, который впоследствии назовут лучшим.

В 1996 году в Воронеже на студии Blackbox, а после на Galarec рождается Газовая атака. Альбом координально отличается от двух предыдущих: во-первых, почти отстутсвует мат, а во-вторых, альбом отличается более умеренным и лиричным звучанием. Такая песня, как 30 лет становится застольным хитом, Life становится блатным хитом среди гитаристов-любителей, а Туман получает статус народной песни. На неё снимается черно-белый клип, в котором отражена трагическая история русских войн 20-го века: от первой мировой, через август 1991 и до Чечни. Клип получает неплохую ротацию, его крутят по ТВ. Кроме лиричных песен, продолжается тема стёба над людскими пороками "Мак", песня в стиле панкрок (переписанный "Опарыш" 1991 года), а также впервые Хой исполняет песню в полюбившемся ему стиле Rap - "Рассказ услышанный в автокомбинате". Диск опять побил рекорды по раскупаемости, став самым популярным. Исследуя новые стили Хой отошёл от панкрока, как оказалось - навсегда. В принципе, Хой исправил "историческую ошибку", которая навесила на СГ ярлык "панк" группы.

Сектор никогда панкрок не играл, однако, благодаря "рванью и цепям" на лидере за группой закрепился такой статус. И вот в 1997 году происходит нечто: на концерте выходит некто в шёлковой рубашечке, штанишках и туфлях и начинает петь Яву, Ядрёну вошь, Колхозного Панка...

Народ поначалу офигевает от этого зрелища. Многие неприветствовали такую кардинальную смену имиджа, однако, музыка пересилила и на внешний вид Юрия уже никто внимания не обращал. Грядёт время нового альбома.

Альбом, получивший название Наркологический университет миллионов, был совершенно непохож на предыдущие альбомы: в нем было в норме мата, в нём был классный тяжелый рэп, в нём был и родной Сектор Газа. И всё в нужных пропорциях, хотя этот альбом считают и не самым удачным. Настоящим хитом альбома стала песня Пора домой, ставшая дембельской песней аж до 2000 года (почему именно до него читай ниже). Сразу после выхода альбома Gala идёт на смелый шаг - выпустить все альбомы включая новый в "одной коробке" приписав к каждому по "стёбхаус ремикса на халяву", а также суперкомикс Юра Хой в царстве зла. Эта самая коробочка получила название Коллекция. В принципе, кассеты под такой маркой продавались и в розницу и были вполне лицензионными. В конце года у Юрия возникает идея создать целиком мистический альбом в стиле тяжелого рэпа. Однако планам его несуждено было сбыться в ближайшем времени: в России начался кризис, сопровождаемый чуть ли не голодом. Группу покидают второй гитарист и барабанщик, теперь их заменяет секвенсор Roland купленный Аникеевым.

Особенно пострадал средний класс - основной потребитель музыкальной продукции. В результате Gala, специализирующаяся на выпуске в России западной попсы, закрывает все русские проекты, в том числе и Сектор Газа. Народ перестаёт ходить на концерты и у группы начинает заканчиваться кислород.

Вышедший в это время альбом был необходим, чтобы реанимировать и Сектор и Galу.

Весной 1999 года в Воронеже рождается диск Extasy, плод совместных усилий DJ Hoy и DJ Krot. Альбом ремиксов на старые песни Сектора, заново Хоем перепетые, получился довольно экстремальным для этого вида музыки, однако, "кислотная" публика данное творение восприняла на "Ура". Теперь Хой звучал во всех дискотеках и ночных клубах страны, миссия была выполнена: Сектор и Gala спасены, и, на радостях Хой покупает себе новую тачку. Для солидности выходят ещё и сборник Баллады. Однако, осенью ХОЯ настигает недуг: во время гастролей в Приморье он заболевает гепатитом C. Это косвенно подтвержает слухи о том, что Хой болен ещё более страшным недугом - наркоманией. Видимо, несумел он сдержатся, видя что его девушка сидит наглухо. Кстати его законная жена в этот момент жила в Воронеже и воспитывала двоих детей.

Несмотря на смертельно опасную болезнь зимой 1999-2000 года в Москве Юра осуществляет свою мечту - он пишет мистический альбом в стиле тяжелого Rap'а и Западного Death Metallа. В записи кроме Хоя принимают участие Игорь Жирнов (с 1996 года играющий помимо Сектора с группой "Рондо"), Андрей Дельцов - бессменый звукорежиссёр, а также один из лучших басистов России Дронов из группы Монгол Шуудан. Запись проходит целиком в студии GALA RECORDS. Вместе с Юрием на студии торчат СЕРГЕЙ "КИМ" ГУЗНИН и МИХАИЛ "FIX" ПЧЁЛКИН именующие себя фэн-клубом "ГАЗОВАЯ АТАКА". Запись альбома завершается в начале весны, дата релиза - осень того же года. Однако здоровье Хоя ухудшается. Один из концертов в Москве приходится переносить из-за болезни Юрия на несколько дней. Хой бросает наркотики. В апреле проходит серия концертов по Московским кинотеатрам, в которых звучат песни с нового альбома. После них у Сектора начинаются гастроли в Германии, откуда группа возвращается к июню. 15 июня ХОЙ принимает участие в записи концерта в подмосковном Подольске, посвященного 70 летию ВДВ. Под фонограмму Хой исполнил две главные песни Туман и Пора домой, а также впервые новую армейскую песню Демобилизация.

20 июня Хой выступал на празднике Московского Комсомольца в Лужниках. Но фонограмма два раза отрубалась на одном и том же месте на "Демобилизации", в результате чего, не допев, Хой плюнул и ушёл со сцены.... Через несколько дней он уезжает в Воронеж. Но не просто так. Ему нужно доснять Сказку, видиоверсию которой он снимает уже несколько лет, а так же забацать клип на новую песню с еще невышедшего альбома - Ночь страха. Съёмками руководит Воронежский клипмейкер Олег Золотарёв (оператор НТВ-Воронеж, он снимает Воронежские новости для НТВ). Клип должен был быть с использованием компьютерной графики и спецэффектов. В клипе кроме Юры снимаются еще Оля Самарина и Вадик Глухов.

Последний день съёмок - 4 июля. Днём ранее Хой заезжает к Игорю Кущеву - бывшему гитаристу. Они планируют запись пластинки с первым составом Сектора и возвращения к старому доброму стилю "Колхозного Панка". Вечером Хой звонит родителям и говорит что заедет домой вечером следующего дня. А сам собирается на заключительные съемки после которых планирует отпуск для поправки здоровья. Утром, проснувшись, он чуствует недомогание, "кровь горит" - жалуется он знакомым, а затем, вместо студии, он едет на Барнаульскую улицу (Левый берег) вместе со своей любовницей Ольгой Самариной, где спутся некоторое время умирает непонятно отчего. Официальная причина - скоропостижная смерть. Что же на самом деле происходило в доме на Барнаульской - загадка. И всё....

Хоронили Юрия Николаевича Клинских 6 июля. Природа в тот день плакала. После отпевания в "Луче" гроб отвезли на Левобережное кладбище, где и захоронили на самой окраине кладбища (там теперь бетонный забор), около окружной трассы соединяющую Московскую и Ростовскую трассы. Воронежская пресса гудела о смерти музыканта, в то время как ЦТ и Московская пресса позорно молчали. Только М.К. которая десять дней назад "киданула" ХОЯ отметилась заметкой о смерти Рок-Патриарха.

3 августа в канун дня ВДВ по РТР показали запись того самого концерта в Подольске. Показали и Юрия, однако наш наивный народ думал что эфир прямой и что Хой до сих пор жив. Все сомнения рассеялись когда по ТV прошла реклама того самого, записанного зимой альбома, который под названием Восставший из ада вышел в конце октября 2000 года.

Про этот альбом нет смысла рассказывать, его надо слышать.

Год то и в самом деле оказался роковым, только не 1999, а 2000.....

На этом история Сектор Газа заканчивается и начинается новая история - Пост СГ.

Слушая В.И.А, Газоманы незнали что на студии Gala рекордс уже лежит очередной "сюрприз". Сразу после смерти Хоя, его друзья решили записать альбом памяти Хоя, то есть осуществить запланированный Юрием проект - записать пластинку "золотого состава Сектора Газа":

Игорем Кущевым - тот самый гитарист-виртуоз, Татьяной Фатеевой, а также Сергеем Кимом из фанклуба Газовая Атака, который, может вас немного запутали интервью Яцыны Павла и Карабаса из ХЗ, никогда музыкантом Сектора Газа не являлся. Они и договариваются о записи альбома. Условие Кузнецова, что на альбоме будет петь ФатееваА, а сама группа должна называться Экс-Сектор Газа. Спустя два месяца после Юриной смерти, 17 сентября (то есть еще до выхода Восставшего из Ада) группа садится в Москве на студию. Кроме Куща и Фатеевой в записи принимает участие барабанщик Александр Кривохата, а директором группы становиться Сергей Гузнин "Ким".

В связи с выходом альбома Восставшего из Ада, релиз Радиоактивные Улыбки переносится на весну следующего года. Однако презентация альбома произошла намного раньше в маленьком городке Самарской области. Там же Кущ и дал первый концерт группы. 17 мая 2001 года Радиоактивная Улыбка поступает в продажу. Правда до выхода Улыбки, Эксы (как их сразу стали называть) засветились в совместном проекте с группой Красная Плесень под названием Красаня Шапочка, где Фатеева с Кимом написали и исполнили "Арию мамы".

Как отметили слушатели, в альбоме, посвященному памяти Хоя, чувствуется явный перебор мата, к тому же не всем нравится "деревенские мотивы" и "тупой Воронежский акцент" у Кущева. Саунд у альбома отменный, с живыми барабанами и отсутствием клавишных. Правда прибыли за альбом Кущев не получил (хотя через какое то время его периздали с бонус-треком), а вот проблемы у него появились и серъёзные: на него наехала Юрина семья. Правда семья на него в суд не подала, хотя и собиралась, видно договорились. Правда отцом Хоя были получены гарантии что никто никогда больше не выпустит под маркой Ex-Сектор Газа ни одной песни. Но слова остались словами. Как бы не просила Фатеева у родителей Юры прощения за Улыбку на годовщину смерти, как не клялась Gala об переименовывании проекта, но шоу-бизнес есть шоу-бизнес и все осталось лишь словами, если верить обложке второго альбома Экс-Сектора в дни покояния Фатеевой на Баках, новый альбом уже во всю писался в Москве.

Но в период осень-зима того же года начались у Экс-Сектора нехилые неприятности. Тогда это было "не для передачи", но теперь это исторический факт, можно и сказать. Дело в том, что в сентябре 2001 года, автор этой статьи имел честь пить пиво с Газовой Атакой или с Экс-Сектором Газа (что на тот отрезок времени было один и тем же), а именно с Сергеем "Кимом" Гузниным и Татьяной Фатеевой. За пивом они и прокололись что их эта тема с Эксами откровенно задолбала, что они собираются кидать и Куща, и Galу и вообще всех, то есть они собираются создать новую группу, которая никак бы не перекликалась с Сектором Газа в созвучии названия. Мол просто - Ким и Фатеева. Причем, опять таки, если верить обложке второго альбома Эксов, запись тогда была в самом разгаре.

Зима прошла спокойно, вот только записанный альбом непонятно почему пролежал на полке почти полгода. И вот, неофициальный сайт Экс-СГ, сообщает что в группе случился раскол. А так как сайт этот не самый известный, то его продублировал Михаил "Fix" Пчёлкин на сайте Газовой атаки. Оказывается, что Ким и Фатеева в тайне от Гала основали группу Сектор Газовой Атаки и уже записали альбом под названием Памяти Юрия Хоя. И такое за несколько недель до выхода второго альбома!!! Имена Фатеевой и Гузнина удаляются с обложки альбома, и, в начале апреля 2002 года на прилавках появляется второй альбом Экс-Сектора - Пофигизм И Здравый Смысл. В работе над альбомом, помимо необьявленных "фанатов", принимали участие: Игорь Кущев автор песен, вокал, гитара, аранжировки, Александр Баранов бас, Александр Кривохата "Сашка в барабаны даст...", Анатолий Стремальчёнок запись и клавиши, а также Андрей Дельцов. Альбом получился на хорошем западном уровне, слушители долго гадали под кого косит Кущ, толи под Юру, толи под Кинчева. Непонравилось почти всем что в одной теме они все орут и смакуют фразу "We are Sektor Gaza".

14 апреля в Московском клубе Б-2 (Второй Бункер) состоялась презентация Пофигизма. И это был апогей травли Эксов. По рассказам одной известной всем личности было вот что: "на сцену вылез восставший из небытья Ухват и все народно обьявил, что название Сектор Газа придумал и подарил его Себе, Хою, Крюку И Кущеву. Но так как Хой и Крюк умерли, то Сектор Газа теперь это Кущев. А так как Кущ неоднократно заявлял что 80% песен того периода принадлежат ему, то он теперь "имеет полное право" петь Юрины песни: Носки, Ядрёна вошь, Импотент, На микрофоне я, То есть Игорь Кущ и прочие...".

В конце мая, появились новости, что гитарист Вадим Глухов, клавишник Игорь Аникеев и племянник Хоя Юра Япринцев тоже сколотили группу и готовят к записи альбом, тоже в "стиле Хоя". Ставка наверняка на то что вокалист - родня Хоя, хотя те, кто слышали утверждают, что новая звезда сильным голосом не обладает.

В связи с тем, что EX-СГ истории игнорирует пресса, вся травля происходит в интернете. Особо в этом отметился международный фан-клуб СГ.

Летом Экс-Сектор Газа даёт 3 бесплатных концерта в Москве, около кинотеатра "Рубин" в районе "Нижегородская". 1 мая и 12 июля в рамках фестиваля "Молодежь против Наркотиков", 31 августа в честь дня города. На концерты, где Экс-Сектор Газа был хедлайнером, собирался народ со всей Москвы. Приезжали на Сектор Газа, требовали Юриных песен, и получали их от Кущева, чей звездный час повидимому настал. Из толпы уже не орали "Юра Хой жив", зато крики "Давай Игорь!" раздавались со всех сторон. До своего отъезда в Москву, Игорь Кущев записал Демо своего третьего альбома под рабочим названием SOS, которая спустя некоторое время преобразилось в "Огненный Рай".

Зима-лето прошла у Куща в записи дома доработки нового материала, и редкие концерты в Москве. На концерте в Москве в конце июня 2003-го Кущ со сцены обьявляет что группа переименована в "Огненый рай". Звук неменялся, не прогрессировал, темы так же внаглую сдирались с Хоя. И это видимо ещё не конец.

Стиль и влияние на популярную культуру

Юрий Клинских вышел из среды напоминающих гетто рабочих кварталов с присущей им неразвитостью и насилием, которые в текстах «Сектора газа» облекаются в пародийно-ироничную форму. Тексты песен содержат большое количество жаргонной и нецензурной лексики. Их персонажи заняты повседневными проблемами — с кем выпить, с кем переспать, чем заняться потом. Большой пласт творчества Клинских посвящён теме загробной жизни. Сюжеты этих песен с теми же незатейливыми героями, как правило, развиваются в сельской местности и похожи на карикатуру, на русский лубок.

Официально музыка «Сектора газа» называлась панк-роком, хотя к данному стилю группа имеет весьма условное отношение, потому что точка зрения музыкантов весьма конформистская и не соответствует типичной панк-музыке. Клинских увлекался различными музыкальными течениями от тяжёлого рока до рэпа, что нашло отражение в его песнях, некоторые из которых представляют собой мелодекламацию или речитатив. Некоторые аранжировки песен «Сектора» больше напоминают попсу конца 1980-х и блатную музыку: «мёртвые» барабаны на студийных записях, преобладание синтезаторов, несложные гитарные партии.

Сам Юрий Хой определял музыкальный стиль группы как «фьюжн»:
«… Многие интересуются, в каком стиле играет „Сектор газа“? Дело в том, что в молодости (в 70-е годы) я слушал западный рок, Высоцкого и уже в конце 70-х „Машину Времени“. Так вот, „Сектор газа“ — это смесь всего этого. А поэтому я определил стиль группы не иначе как „фьюжн“, то есть „сплав“, так как каждая песня „Сектора“ — это разный стиль: хард, панк, диско, рэп, метал, бард и многое-многое другое. Сам же я вот уже несколько лет сижу на метале и рэпе. А когда это все вместе — металлический рэп, это для меня полный кайф».

Многие песни «Сектора газа», благодаря запоминающейся мелодии и необычной образной «фольклорности» текстов, по праву снискали народную любовь и до сих пор остаются популярными. Одна из самых известных «культовых» песен «Сектора» — песня «30 лет» из альбома «Газовая атака». Несомненным хитом из этого, пожалуй, самого удачного альбома группы, можно также с полным правом назвать песню «Life», а видеоклип к песне «Туман» был неоднократно продемонстрирован на различных телеканалах российского телевидения. «Армейская тема» была представлена в песнях «Пора домой» и «Демобилизация» из альбомов «Наркологический университет миллионов» и «Восставший из ада», соответственно, ставшими достаточно популярными среди военнослужащих срочной службы. 9 мая 1999 года «Сектор газа» выступил на Красной площади с двумя песнями «Пора домой» и «Туман».

История Рок Группы " Агата Кристи"

История группы Агата Кристи

«Агата Кристи» — российская рок-группа.

Основана в Свердловске в 1988 году.

Агата Кристи — одна из самых популярных российских рок-групп, ставшая известной в первой половине 90-х, основана Вадимом Самойловым, Александром Козловым и Петром Маем в 1988 году в Свердловске (ныне Екатеринбург). Глеб Самойлов изначально не принимал участие в создании группы, он присоединился к группе во время записи альбома «Второй фронт». О своём вступлении в группу он сказал примерно следующее: «При записи „Второго фронта“ у ребят не хватало песен и они попросили у меня несколько песен якобы взаймы, впоследствии пришлось петь и играть на гитаре».
На протяжении своего существования творчество группы пересекается со многими направлениями рок-музыки, однако из всех заметно преобладает пост-панк. Состав также несколько раз менялся, но творческим костяком группы постоянно оставались братья Самойловы. Визитной карточкой группы является некая мистичность, обречённость, депрессивная атмосфера, экспрессивная манера исполнения и пропитанные «магией» тексты песен. Такие композиции как «Как на войне», «Опиум для никого», «Сказочная тайга» и «Ковёр-вертолёт» стали признанными хитами.

Вадим Самойлов и Петр Май были одноклассниками, слушающими «Pink Floyd», «Deep Purple» и выступающими вместе в школьном ансамбле с 1978 года. Узнав про вакансию басиста, с Вадимом познакомился мальчик из параллельного класса Александр Козлов. Вместе с ним писали песни. Вадим играл на ионике, но Саше лучше удавалось придумывать музыку, играя на клавишах, поэтому они поменялись. После окончания школы они не бросили занятие рок-музыкой: поступив в разные институты города в 1985 году на базе радиотехнического факультета Уральского политехнического института был основан музыкальный коллектив под названием ВИА «РТФ УПИ». Чуть позже к ним присоединился младший брат Вадима из Асбеста — Глеб. А начиналось всё с команды КВН УПИ «Уральские Дворники», участвовавшей в четырёх телесезонах и ставшей финалистом высшей лиги КВН. Коллектив участвовал в качестве живого музыкального сопровождения между выступлениями команды. Позже, начинающие музыканты выпустили несколько альбомов: Если (1985), Голос (1986) и Свет (1987) и в том же году поменяли название группы на «Агата Кристи». Название придумал Александр Козлов, исходя из того, что это словосочетание имеет такие же инициалы как и его имя. Среди других вариантов был, в частности, «Жак Ив Кусто». Выбранное название, предположительно, лучше всего отражало стиль группы — таинственный, эксцентричный, и время от времени эксцентричное соединение глэм-рока, пост-панка и симфоник-рока.

Второй фронт, Коварство и любовь (1988—1990)

Официальным днём рождения группы считается день их первого концерта — 20 февраля 1988 год, а первым альбомом — «Второй фронт», записанный с 20 по 24 декабря 1987 года и с 4 по 8 января 1988 года в аудитории № 237, но официально он был подвержен ремастерингу и издан только в 1997 году. После записи второго альбома «Коварство и любовь» группу заметили, последовала череда успешных выступлений на рок-фестивалях, в частности, на III фестивале Свердловского рок-клуба — там они познакомились с Андреем Макаревичем и Вячеславом Бутусовым. Здесь группу покидает Май, на его место приходит Альберт Потапкин и в качестве второго клавишника Лев Шутылёв. Группа перезаписала «Коварство и любовь» на компакт-диске, изменив список композиций, и с ним выступала в Москве на фестивалях «Сырок», «Интершанс», «Ступень к Парнасу». Группу увидели по центральному телевидению, а на песню «Viva, Kalman!» был снят клип, режиссёром которого стал Андрей Разбаш.

Декаданс и Позорная звезда (1990—1995)

Следующий альбом — «Декаданс» — записан в 1990 и издан в 1991 году. К моменту его записи Потапкина сменил Андрей Котов. В этом альбоме происходит переход от бурной фееричности к спокойствию и раздумью. После его выхода группа уходит в длительный творческий застой, так как в стране интерес народа пал на фонограммную музыку — т. н. «попсу», а в то время группа не была ещё столь известна. Перед Козловым предстоял выбор: или карьера врача-кардиолога, или участие в группе. Несмотря на консервативность своих родителей, он выбрал второе. 1 декабря 1991 и 1994 годов — участвовала в благотворительных концертах «ВИD — АнтиСПИД» в СК «Олимпийский», вместе с такими группами как «Машина времени», «Чайф», «Крематорий». В 1991 году группа получает гран-при на фестивале молодых европейских групп «Open du Rock» во Франции в Бургундии — десять тысяч франков и большую бутылку американского виски.

В 1993 году, сменив фраки и тени для век на обычные джинсовки, группа выпускает неожиданно удачный и энергичный альбом «Позорная звезда» — один из первых, в истории российской рок-музыки, выпущенных на компакт-дисках, песня из которого — «Как на войне» — стала их визитной карточкой, а так же одной из самых популярных песен русского рока 90-х годов 20-го века. Клипы на песни «Новый год» и «Как на войне» сразу же попали в ротацию на телевидение и радио, группа с успехом гастролировала по всей стране. Началось их сотрудничество с продюсерским центром «Rise Music», принадлежавшим Владимиру Месхи, а спонсорство их концертов взяла на себя фирма «Росремстрой», благодаря которой был снят клип на песню «Нисхождение» и концерт-презентация следующего альбома «Опиум» в ГЦКЗ «Россия» в Москве и в ДС «Юбилейный» в Санкт-Петербурге. С заместителем генерального директора фирмы Вадим вместе учился. К концу 1994 года группа полностью перебирается в Москву.

Опиум (1995—1997)

Следующий альбом — «Опиум», выпущенный в 1995 году, принёс группе оглушительную славу, которую сами музыканты не могли даже представить. Группа стала кумиром молодёжи и предметом неприязни их родителей. Такие песни как «Сказочная тайга», «Опиум для никого», «Чёрная луна», «Вечная любовь» и «ХалиГалиКришна» стали хитами и до сих пор исполняются на подавляющем большинстве концертов. Особенно публике пришлась по душе «Сказочная тайга», написанная Козловым. В основу этой композиции лёг парафраз на музыкальную тему погони Александра Зацепина из фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Хотя текст Глеба Самойлова никак не вязался с фильмом, но клип всё-таки был смонтирован из фрагментов кинокартины и сюжета, по которому актёры встречаются спустя 20 лет в старом кинотеатре, чтобы вновь посмотреть на своих героев. Сама же песня стала одним из лидеров радиоэфира 1995 года. Из-за нового имиджа группу стали обвинять в коммерциализации и в работе только на молодёжь; несмотря на то, что сами участники считали, что их основная аудитория — подростки, и «им нужна музыка, которая смогла бы заполнить их чуткие сердца».

Ураган (1997—1998)

Записав в 1997 году два альбома ремиксов, группа выпустила мрачный и депрессивный альбом «Ураган», который был уже не столь успешен коммерчески, но получил признание в среде поклонников группы и, что особенно ценно, среди коллег-музыкантов. Вообще, группа — не сторонник шаблонной однообразной музыки, поэтому от альбома к альбому меняет стиль исполнения. Зимой 1996 года был снят клип на песню «Два корабля» в московском дельфинарии: декорациями был обставлен бассейн, а посреди него стояла платформа, где находились музыканты. Позже было снято видео на песню «Моряк» по сценарию Ренаты Литвиновой, который был запрещён к показу на «ОРТ» как «негативно влияющий на психику и не соответствующий имиджу общественного канала» клип. Сама же песня, вопреки запретам, стала одним из главных российских шлягеров 1997 года, заняв одну из лидирующих позиций в итоговом хит-параде.
Также Александром Козловым, спустя четыре года после написания, был выпущен сольный инструментальный альбом Intermezzo: Digital Generation, который включает кавер-версии классических зарубежных хитов — «Made in Heaven» группы Queen и «Visitors» «ABBA».

В феврале 1998 года группа отыгрывает юбилейный концерт в СК «Олимпийский», записанный командой Программы «А» и Сергеем Антиповым. На концерте им несколько раз приходилось петь на бис. Выпускается концертный диск «10 лет жизни». В этом же году, в Монте-Карло, группа становится лауреатом премии «World Music Awards» в номинации «Успешно продаваемая зарубежная группа». Также она становится и остаётся единственной рок-группой, четырежды награждённой национальной музыкальной премией «Овация».

Чудеса (1998—2000)

Летом 1998 года группа приступила к работе над новым альбомом «Чудеса», не менее мрачным, чем предыдущий, и с большой долей электроники. Выход альбома перенесли с сентября на декабрь в связи с августовским дефолтом 1998 года. После его выхода группа окончательно исчезла из поля зрения широкой публики. Режиссёр Виктор Конисевич, уже сотрудничавший с группой, снял клип на песню «Ковёр-вертолёт», которая к моменту выпуска пластинки уже была очень популярна. В «Русской десятке MTV» этот клип держит первую позицию в течение месяца. Другой клип, «Дорога паука», «ОРТ» не допустило к эфиру «из-за депрессивного характера песни».
Весной 1999 года состоялся большой тур по Сибири с группами «Алиса» и «БекХан». В этом же году Глеб принимает православное крещение, что отразилось на его дальнейшем творчестве. Осенью 1999 года «Агата Кристи» отправляется в большой концертный тур в поддержку молодёжной акции «Да!» вместе с «Браво» и Ляписом Трубецким.

Майн Кайф (2000—2004)

В новогоднюю ночь на «ОРТ» группа выступает с песней «Как на войне». В июле 2000 году вышел в свет альбом с провокационным названием «Майн Кайф?» — наиболее концептуальный альбом группы, в котором каждая композиция является частью общего сюжета альбома. По замыслу Самойловых, лирический герой альбома проходит путь от наивного юноши до безжалостного убийцы. В апреле был снят клип на песню «Секрет», премьера которого состоялась на канале «MTV». Также эта песня являлась частью саундтрека к фильму Алексея Балабанова «Брат-2».
1 января нового тысячелетия ознаменовался окончанием сотрудничества с Rise Music. Продюсером группы становится Вадим Самойлов. По его идее были созданы три макси-сингла, расширяющих основной материал альбома. В них вошли неизданные песни «Никогда» и «Пуля». Для второго макси-сингла силами братьев Самойловых снимается низкобюджетный клип на песню «Выпить море». В 2001 году группа принимала участие в написании оригинального саундтрека к фильму Сергея Бодрова-младшего «Сёстры», по мотивам фильма был снят клип на песню «Пуля». 1 марта 2001 года от атеросклероза умирает автор музыки, клавишник и один из основателей группы — Александр Козлов. Свой последний концерт он отыграл в феврале в Петербургском ДС «Юбилейный».

Триллер. Часть 1 (2004—2008)

Осенью 2004 года собственными силами, без помощи сторонних лейблов, группа выпускает альбом с весьма кинематографическим названием «Триллер. Часть 1». Сначала братья Самойловы объяснили разделение альбома на части тем, что к выходу альбома было написано 22 песни, и от двойного диска впечатление у слушателя осталось бы смазанным. Но в одном из последних интервью выяснилось, что второй части не будет. Альбом братья Самойловы записывали уже вдвоём, без Козлова, поэтому пришлось всё поменять, найти новый путь создания музыки и быть современными, стараясь не повторять сделанное ранее. Песни «Триллер» и «В интересах революции» заняли первые места во многих чартах. На песню «Триллер» был снят клип.
В сентябре музыканты приняли участие в благотворительном музыкальном марафоне «SOSтрадание» по сбору средств в помощь семьям, пострадавшим во время теракта в Беслане.
Группа участвовала в программе «Первая ночь с Олегом Меньшиковым» на «НТВ» в дуэте с актрисой Ириной Апексимовой с песней «Бэсса мэ…» из альбома Коварство и любовь, а также в «Неголубом огоньке» на «РЕН ТВ» с собственной версией песни Игоря Николаева из репертуара певицы Наташи Королёвой «Маленькая страна» Песня настолько понравилась братьям Самойловым, что они решили включить её в свой концертный репертуар.

После выхода альбома «Триллер. Часть 1» музыканты отходят от активной совместной работы — Вадим запускает свой проект «Рокгерой», призванный помочь начинающим музыкантам, а Глеб все чаще и чаще проводит сольные творческие вечера.

В 2006 году Вадим Самойлов написал для фильма Алексея Балабанова «Мне не больно» песню «Позови меня, небо», вошедшая в сольный проект «Полуострова 2». В 2007 году выходит совместный с группой «Би-2» видеоклип на песню «Всё, как он сказал». А с 24 декабря на «Нашем радио» стартует радиосингл «Подвиг» из будущего альбома. В 2008 году, в честь своего 20-летия, «Агата Кристи» выпустила полное коллекционное переиздание своих альбомов, оформленных «Студией Артемия Лебедева», целью которых было освежить оформление, сохранив стилистические элементы. 20 и 21 февраля 2008 года группа отыгрывает 2 юбилейных концерта в Москве и Санкт-Петербурге. 4 июля выступает на рок-фестивале «Нашествие», там Вадим представляет публике участников своего проекта «Рокгерой». 18 июля на телеканале «A-One» состоялась премьера видео на песню «Подвиг».

В октябре группа прощается с ударником Андреем Котовым и даёт гастрольный тур по городам России. В коллектив приходят ударник Дмитрий «SNAKE» Хакимов («НАИВ») и клавишник-басист Константин Бекрев («Мир Огня»). Но эти музыканты не собираются покидать свои коллективы. Как сообщили братья Самойловы своим поклонникам, эта замена никак не скажется на их текстах, потому что писать их будут только они сами. 8 ноября в московском клубе «Б1 Maximum» группа в новом составе представила новую программу из 12 новых песен.

Эпилог и распад группы (2008—2010)

2 февраля 2009 года на официальном сайте коллектива появилась новость о том, что их творчество вступает в стадию завершения. Группа отправится в гастрольный тур под названием «Эпилог», а также запишет и выпустит одноимённый альбом. Кульминацией тура станут большие концерты в Москве и Санкт-Петербурге.

По словам братьев Самойловых, «Эпилог Агаты Кристи — это не пафосное прощание. Это просто констатация того факта, что мы заканчиваем длительный и важный период нашей совместной музыкальной и человеческой жизни. „Агата Кристи“ в том виде, в котором она всем известна, исчерпала себя, и мы хотим попрощаться с ней с чувством взаимного удовлетворения». До 10 февраля братья отказывались хоть как-то комментировать вышесказанное заявление. На вопрос о том, как долго продлится тур, они ответили: «Есть определённый срок жизни альбома. Пока нас будут звать выступить, мы будем это делать. Уже сейчас у нас запланированы выступления в 48 городах. И их будет еще больше. Потому что до широкого круга людей альбом еще не дошел. Конечно же, какая-то точка будет поставлена. Очевидно, что большими концертами в Москве и Питере». 21 февраля состоялся праздничный концерт в клубе «Б1 MAXIMUM», а 7 марта 2009 года группа победила в номинации «Легенда» на церемонии вручения ежегодной премии «Чартова Дюжина». В конце 2009 года тур «Эпилог» завершился, финальная точка была поставлена концертом 10 июля 2010 года на Нашествии, там же впервые поступил в продажу прощальный альбом группы «Эпилог» и DVD с фильмом о группе, официально альбом вышел 19 июля. Последний концерт на ударных отыграл Роман Баранюк (Мир Огня).

Сегодня Глеб Самойлов является лидером группы «Глеб Самойлоff & The Matrixx». Вадим занимается продюсерской деятельностью, борьбой с пиратством, а также обещает в скором времени создать свою группу.

История Рок Группы "Lumen"

История группы Lumen

Lumen (от лат. Lumen «Свет») — российская рок-группа, играющая в жанре альтернативный рок. Основана в 1998 году в городе Уфа.

История

1996 год

Ден и Гарик стали соседями, когда Денис переехал в спальный район Сипайлово города Уфы. Увлечение рок музыкой дало им много общих интересов и в 1996 году они стали играть песни любимых групп. Не обладая хорошими вокальными данными они приглашали своего друга Рената Бикбаева и вместе устраивали импровизированные концерты для друзей в подъездах. Но Ренат был больше увлечен игрой в КВН и парни стали искать нового вокалиста. Тогда они решили позвать одноклассника Дэна - Рустэма Булатова, который тоже был большим любителем рок музыки и к тому же писал стихи. Он тоже был знаком с Гариком, так как все трое учились в средней школе № 84. Перепевая песни Гражданской Обороны, КИНО, Чижа и Чайфа парни быстро поняли что хотят большего и стали пытаться придумать собственные песни. Параллельно начался поиск помещения для репетиций и музыкальных инструментов, так как кроме двух акустических гитар самарского производства и шейкера из банки кофе не было ничего. Так сложился костяк будущей группы Lumen, который и на сегодняшний день остается неизменным.

1997 год

Получив комнату в местном молодежном центре и два пионерских барабана в школе, ребята начали репетировать. В тот период они представляли свою группу как классический квинтет (барабаны-бас-гитара-гитара-вокал), в связи с чем достаточно долго пытались найти второго гитариста и человека который знал что такое бас. Перепробовав множество вариантов, на гитару позвали Евгения Огнева, который учился в той же школе и был знакомым Гарика. Место бас гитариста по прежнему было вакантно. За этот год в репетициях так или иначе принимали участие: Александр Хара, Кирилл Kill, Рустик Китаец, Дима Corpse...

1998 год

Весной 98 решился вопрос с бас гитаристом, им стал Артем Кузнецов, общий знакомый ребят и одноклассник Гарика по старшим классам.

1999 год

Во второй половине года Lumen получает ряд наград, помогающих коллективу обрести популярность.

Первой победой было первое место на ежегодном конкурсе среди ВИА ССУЗов, где коллектив смог выступить во время празднования юбилея наряду с четырьмя другими местными группами. Следующим достижением стал гран-при Республиканского Открытого Фестиваля «Золотой стандарт» в ноябре 1999 года.

За время выступления на многочисленных фестивалях коллектив изменил характер музыки в сторону более открытых и правдивых текстов. Кроме того, в составе Lumen появился ещё один участник — клавишник Артур Вильданов. Помимо Артура к фестивалю «Звёзды XXI века» к группе присоединилась скрипач Ольга, ученица Института Искусств. В таком составе под конец года Lumen выступил на концерте в Белорецке совместно с группой Nota Bene.

2000 год

9 февраля 2000 года Lumen выступил на фестивале местных команд «Мы вместе». 12 февраля в кинотеатре «Смена» состоялся первый концерт, посвящённый дню рождения группы.

2001 год

14 января 2001 года состоялась запись программы группы в клубе «Навигатор», позже она станет основой для альбома Live in Navigator club.

2002 год

В 2002 году группа собственными силами издает первый релиз — альбом «Live in Navigator club». В студии же «Навигатора» шла работа и над дебютным альбомом LUMEN, его записывал звукорежиссер Влад Савватеев. Одна из песен с будущей пластинки, «Sid & Nancy», попадает в эфир на «Наше радио» и становится радиохитом: песня продержалась больше двух месяцев в чарте радиостанции. Вслед за этим LUMEN поступает приглашение в Москву на фестиваль «Чартова Дюжина». Первое по-настоящему крупное выступление проходит «на ура», и по сей день музыканты считают это событие переломным в их карьере.

2003 год

Вышел альбом «Без консервантов», в который вошли, помимо прочих, собственный вариант песни «Харакири» группы «Гражданская оборона» и одна из немногих песен на башкирском языке «Урманга».

2004 год

В 2004 году группа выбирает новую выпускающую компанию и начинает работать с Вадимом Базеевым (продюсером и директором небольшого московского лейбла «Музыка-Вдох»). Вышедший в этом году диск «Три пути» продолжает направление, заданное первым альбомом: LUMEN продолжают писать хлесткие «проблемные» песни. Две из них, «С4» и «Сколько», тем не менее, снова попадают на радиостанции. Популярность LUMEN выходит на новый виток: на региональных фестивалях группа выступает в статусе хедлайнера, и ежегодно получает приглашения на крупнейшие российские фестивали. После выхода релиза состоялся первый российский тур LUMEN, насчитывающий более 20 городов.

2005 год

Летом 2005 года выходит официальный live-альбом «Одной крови», куда помимо уже известных песен входят два новых трека — «Не спеши» и «Благовещенск (02)» Песня «Не спеши» становится радиосинглом. В октябре состоялся еще один релиз — новый студийный альбом «Свобода», записанный в Уфе бессменным звукорежиссером группы Владом Савватеевым. Саунд группы стал жёстче, песни «Детки» и «Думаешь — нет, говоришь — да» (кавер-версия группы «Наив») снова попадают в радиоэфир. Презентация диска прошла в крупном московском клубе «Апельсин».

2006 год

Весной 2006 года LUMEN успешно выступает на главной московской рок-площадке — в легендарной «Горбушке», состоявшийся в тот же период концерт в питерском клубе «Порт» снимается на видео и становится первым официальным DVD-релизом группы, который получает название «Дыши». Из лучших моментов записанного концерта режиссер Женя Прист монтирует live-video на песню «Государство» — трек, который не попадает ни на одну радиостанцию, но становится одним из самых «заказываемых» аудиторией на телеканале «A-ONE».

2007 год

Отыграв концертный тур, Lumen сразу отправляются в студию записывать новый альбом. Работа над диском «Правда?» оказывается самой тяжелой из всех предыдущих записей. Жесткий темп, почти круглосуточная работа на студии «Снеговик», самофинансирование, и, как следствие, очень сжатые сроки. В команде появляются разногласия, по окончании работы над диском (и за несколько недель до начала тура) из группы уходит басист Джон. Тем не менее, ни один из запланированных концертов в поддержку альбома не отменяется — в качестве сессионного музыканта в группу приглашается Евгений «Шмель» Тришин, который становится постоянным участником группы.

В начале апреля группа презентует новую программу «Правда?» в самом крупном столичном клубе «Б1 Maximum», а несколько недель спустя группа побеждает в номинации «Лучшая новая группа» на XI Премии журнала Fuzz. Альбом «Правда?» появляется на прилавках магазинов в конце мая. Также вышел новый DVD «Буря», запечатлевший осеннее выступление в клубе «Б1 Maximum». Программа была построена преимущественно на песнях с диска «Правда?». Тур в поддержку альбома стал новым рекордом для группы — он насчитывал больше 60 концертов. В конце года последовала еще одна награда: Lumen победили на премии «RAMP», учрежденной телеканалом «A-One», сразу в двух номинациях — «альбом года» и «группа года».

2008 год

Начало 2008 года ознаменовалось для группы продолжительным и самым обширным туром «Буря», причем на этот раз он охватил не только города России (от Калининграда до Владивостока), но и страны СНГ.

Альбом «Правда?» выиграл в номинации «Лучший альбом» на XII Премии журнала Fuzz.

Вопреки желанию группы выпущен альбом-сборник «The Best».

Выходит интернет-сингл «TV no more». Вместе с этим объявляется конкурс на лучший сценарий клипа по этой же песне.

23 августа группа выступила на рок-фестивале Мегадрайв.

11 октября группа выигрывает в номинации «Лучшая группа» на RAMP 2008.

29 ноября состоялся завершающий концерт тура «Буря». Он прошёл в Москве, в МСА «Лужники» и включил в себя так же и акустическую часть.

2009 год

Начало 2009 года прошло бурно: 1 марта в г. Краснодаре парни начинают запись нового альбома. Они запланировали его издание на конец апреля, в мае начнётся новый концертный тур.

С 22 апреля на официальном сайте группы каждый день, 14 дней подряд появлялось по одной песне из нового альбома «Мир». Каждый трек был доступен для скачивания только один день и в ознакомительном качестве. Официальный релиз альбома состоялся 18 мая.

23 и 24 мая состоялась презентация нового альбома в Москве, группа дала концерты в ДК Горбунова.

26 мая должен был состоятся концерт группы в Екатеринбурге во Дворце Молодежи, однако после агрессивных действий фанатов группы (разбитые стекла дворца молодежи) концерт был перенесен в Tele-Club на 28 мая.

26 июля группа была на разогреве у группы Linkin Park, на концерте в Санкт-Петербурге в рамках фестиваля Tuborg Greenfest.

Также 8 августа они приняли участие в фестивале «Уроки Русского», который состоялся в Зеленом Театре Парка Горького в городе Москве.

28 октября на премии RAMP победили в номинации «Альбом года».

26 ноября в кинопрокат вышел художественный фильм «На игре», в саундтрек к которому вошла песня «Беги» из альбома «Мир». Также начинаются съемки клипа на песню «Вся Вера и Любовь Этого Мира», режиссером которого стал Иван Егоров (студия Havefun Visuals).

МОСКВА: 3 ДНЯ, 3 СЦЕНЫ, 3 КОНЦЕРТА! Под таким лозунгом группа сыграла в Москве в клубах «Икра» 10 декабря, «Точка» 11 декабря и в ДК Горбунова 12 декабря. На концертах звучали песни из альбомов «Буря» и «Мир». В ДК Горбунова и Точке также по просьбе зрителей сыграли песни «Одной Крови» и «Сид и Нэнси»

25 декабря вышел клип «Вся Вера и Любовь Этого Мира». Премьера клипа на ТВ была 26 декабря, в передаче «Свежак» в 18:00.

2010 год

Акция «МИР» продлена в 2010 году до окончания тура. Год начался продолжением тура «МИР».

В феврале проходили съемки клипа «Лабиринт». Клип вышел 28 марта на телеканале А1.

В мае 2010 завершился концертный тур «МИР», начавшийся в мае 2009 года. Точкой стали концерты, которые прошли 21, 22 мая в Москве («ГЛАВCLUB» в ДК Горбунова) и 23 мая в Санкт-Петербурге («ГЛАВCLUB»). Программа этих концертов отличалась от той, что была в туре.

Кроме того, к этим выступлениям были выпущены специальные издания «Мира» — коллекционное издание на CD+DVD и электронная версия! Альбом содержал дополнительные материалы: документальный фильм «*Record Мира», в котором все участники рассказали о том, как создавался и записывался альбом, а также видеоклипы. В оформлении этих изданий использовалась фото-серия, иллюстрирующая все песни с альбома, которая сделана с давним другом и фотографом — Дмитрием Журавлевым. Двойное издание выйдет ограниченным тиражом. Непосредственно перед началом концертов состоялась премьера фильма «*Record Мира», который был показан в московском и питерском «Главклабе» на больших экранах.

27-29 августа группа приняла участие в фестивале «TornadO», Челябинская область, г. Миасс, берег озера Тургояк, детский лагерь им. Зои Космодемьянской. Группа была приглашена в качестве хэдлайнера и выступила на ежегодном рок-фесте, где сыграла свою новую композицию «Марш Согласных». Информацию по фестивалю можно найти здесь.

В конце 2010 года группа завершила тур-запись «Лабиринт». Во время концертов музыканты записали новый материал для «живого» альбома. Помимо треков с предыдущих альбомов в программу выступлений вошли новые песни. Интересно, что новый альбом «Lumen» записывали не во время одного концерта, как это обычно бывает во время записи «лайфа». Музыканты решили провести эксперимент и записать каждое выступление тура «Лабиринт», чтобы потом включить в диск по одной песне из каждого города.

2011 год

31 марта 2011 года состоялся релиз лайф-альбома Лабиринт. Все песни альбома были выложены в качестве 320 кбит/сек на официальной странице группы в социальной сети «ВКонтакте». Альбом издается лимитированным тиражом на 2-х CD в формате djpack. Диск можно будет приобрести только в интернет-магазине группы, а также на будущих концертах.

Сразу после выхода Лабиринт группа приступила к работе над новым альбомом. Сроки выхода будущего диска, который станет шестой номерной пластинкой коллектива, не были оговорены — музыканты решили не торопиться. Для нового диска группа решила написать от тридцати до сорока песен, и только потом выбрать из этих композиций лучшие, которые и попадут на пластинку.

20 мая состоялась премьера нового видео на песню «Не надо снов», которое появилось в результате знакомства и сотрудничества с художником Альбертом Урмановым.

Вся весна и лето прошли для группы в репетициях. Lumen лишь изредка появлялись на летних фестивалях, но появлялись с сюрпризами, так 5 июня в Санкт-Петербурге во время концерта на спортивном празднике Урбанатлон группа представила новую песню «Сталь», а 30 июля на фестивале Kubana исполнила новую композицию «Небо в огне».

Осенью группа решила сделать небольшой перерыв в работе над новым альбомом и 1 ноября отправилась в тур, который получил название «Остаться собой!». География небольшого осеннего тура оказалась очень обширной. В него были включены города России, Беларуси и Украины. В туре группа представила публике три совершенно новые и очень отличающиеся друг от друга песни: «Не простил», «Дух времени» и «Птица».

Последним событием, которым Lumen порадовали своих поклонников в 2011 году, явилось видео запись концерта в Екатеринбурге, которая получилась достаточно спонтанно осенью 2010 года, во время тура «Лабиринт».

2012

Первых два месяца характеризовались полным затишьем для Lumen - не было ни концертов, ни интервью, ни новостей на официальном сайте. Стало известно лишь то, что после завершения тура «Остаться Собой!» группа вернулись в студию, чтобы продолжить работу над новым альбомом. Дата издания пока не определена, новый концертный тур в его поддержку планируется на начало осени. До этого момента группа сообщила, что будет играть только на фестивалях, первый из них состоялся 7 марта - «Чартова Дюжина» на московской площадке «Крокус-Сити-Холл».

Весной, пока жизнь группы целиком занимала студийная работа над новым альбомом, Lumen предложили своим поклонникам принять участие в конкурсе-фестивале, который получил название Rock Smena, и стал возможен благодаря поддержке компании Sennheiser. Итоги будут подведены 20 мая на сцене московского клуба Б2, где, состоится финал конкурса в формате фестиваля ROCK SMENA!

История Рок Группы "Сплин"

История группы Сплин

«Сплин» — российская рок-группа.

Бессменный лидер — Александр Васильев. Датой рождения группы считается 27 мая 1994 года.

Коллектив «Митра» и альбом «Пыльная Быль»

В 1986 году Александр Васильев, учась в Ленинградском Институте Авиационного Приборостроения, познакомился с Александром Морозовым (по прозвищу Моррис), играющим на бас-гитаре. Позже Васильев вспоминал: «Все произошло спонтанно: один приятель позвал меня на репетицию в группу, где играл наш нынешний басист Саша Морозов. Там мы и познакомились. Мы не пропускали ни одного рокового концерта, все это безумно заряжало, и хотелось сделать что-то в этом роде. Нам было по 16-17 лет, когда мы собрали первую группу». Именно этот музыкальный дуэт (школьно-институтскую группу), под названием «Митра», стал прообразом группы «Сплин». Первые песни Васильева были записаны в домашних условия, на квартире Морозова, у которого находился магнитофон «Рекорд» и микрофон. В составе коллектива «Митра» впоследствии было еще несколько человек. «Митра» пыталась выступать в питерских рок-клубах, однако не прошли прослушивание. В 1988 году, проучившись в ЛИАПе два года, Васильев уходит служить в армию, где служит писарем в строй-бате. Там он начинает писать песни, часть которых впоследствии попадет на альбом «Пыльная быль». После демобилизации, в 1992 году, с помощью Олега Куваева он устраивается на место монтировщика сцены в Ленинградском Академическом театре комедии, а после поступает в Театральный институт, на отделение экономики. Учебу он совмещал с работой монтировщика сцены, ночного сторожа и работой на кондитерской фабрике. В 1993 года он встретился с Морозовым, и они устраиваются работать в театр «Буфф», где знакомятся с клавишником Николаем Ростовским.

Музыканты зарабатывали средства на запись дебютного альбома разными способами. Музыканты в поисках заработка даже снялись в рекламе: «А случилось это так: в 94-м году, когда денег на существование не было вообще, фирма „Союз — контракт“ предложила мне напеть рекламный ролик, на мотив „Who is developed“ Пола Маккартни. У меня не получилось, спел Стас, наш гитарист. Это была реклама „Херши — колы“» - вспоминал Васильев эту подработку. Сам альбом «Пыльная быль» был записан в звуковой студии театра «Буфф» с помощью сессионных музыкантов. Одна из песен альбома, «Под сурдинку» (стихотворение, написанное Сашей Чёрным), дала название группе:

Как молью изъеден я сплином…
Посыпьте меня нафталином,
Сложите в сундук и поставьте меня на чердак,
Пока не наступит весна. 

27 мая 1994 года будущий состав группы собрался в ресторане, чтобы отметить окончание процесса записи альбома, где они и познакомились с гитаристом Стасом Березовским. Именно эта дата стала считаться днем рождения группы «Сплин». Впоследствии в состав группы был включен и барабанщик Николай Лысов. Альбом оказывается популярным и расходится по Санкт-Петербургу тиражом около 10 тысяч аудиокассет, а две песни с альбома («Жертва талого льда» и «Сказка») попали в эфиры радиостанций Петербурга. Впоследствии альбом переиздавался дважды на компакт-дисках различными лейблами (1997 — Sound Product, 2002 — Мистерия звука). Первое официальное появление группы на публике произошло в том же году в рок-клубе «Засада».

1996-2005

Группа быстро набирает популярность, её песни начинают транслировать на радиостанциях, а в 1997 году группе предлагают выступить на втором рок-фестивале «Максидром». Тогда же был отыгран первый концерт во Дворце спорта «Юбилейный» (Санкт-Петербург), признанный всеми провальным. Однако следующий концерт, сыгранный в Лужниках, закончился полным фурором.

Недавно созданный лейбл «ОРТ Рекордз» заключает контракт с перспективной группой на издание четвёртого альбома, вышедшего в 1998 году под названием «Гранатовый альбом», после которого группа становится по-настоящему знаменитой. В июне того же года «Сплин» выступает на разогреве у «The Rolling Stones». В группу приходят Яник Николенко и Сергей Наветный, а продюсером «Сплина» становится Александр Пономарёв.

Солист и лидер группы продолжает экспериментировать со стилем, звучанием и текстом песен. Результатом этих экспериментов стал альбом «Альтависта», включающий в себя несколько самых неожиданных, пропитанных наркотическим и экспериментальным духом, песен Васильева. После некоторого затишья 21 марта 2001 года выходит альбом «25 кадр», после чего группа вместе с «БИ-2» и «Томас» организует совместный тур «Fellini», который прошёл по 22 городам России и зарубежья.

В 2002 году выходит двойной диск «Акустика» — запись акустического концерта, сыгранного в Театре имени Станиславского. После выхода первого сингла «Гандбол» (на котором, помимо одноимённой песни, присутствовали песня «Северо-Запад», видеоклип «Пластмассовая жизнь» и flash-ролик «спЛин feat Масяня», нарисованный Олегом Куваевым) и альбома «Новые люди» неожиданно для фанатов выходит сольный альбом Александра Васильева «Черновики», в котором были собраны песни, написанные Александром в период с 1988 по 2003 год. Появились слухи, что группа распадается, однако сам Васильев их опроверг.
18 мая 2004 года выходит второй сингл «Романс». На нём представлена заглавная песня в трёх вариантах, а также инструментальная композиция «Шаги». Кроме того, «Романс» вышел в новом формате — на трёхдюймовом компакт-диске.

17 ноября 2004 года выходит альбом «Реверсивная хроника событий», предлагающий слушателям помимо хитов («Мы сидели и курили», «Урок географии» и «Романс») неожиданные экспериментальные инструментальные треки, жёсткие рок-баллады и мягкие гитарные композиции. Через несколько месяцев после записи альбома из группы уходит барабанщик Сергей Наветный. На его место берут Алексея Мещерякова.

«Раздвоение личности» (2005—2007)

17 октября 2005 года группа приступила к записи очередного девятого номерного альбома, прерываемой гастролями по Северной Америке в Сан-Франциско, Чикаго, Нью-Йорке и Бостоне. 2 апреля 2006 года группа участвует в фестивале «Премия Fuzz» на большой арене Санкт-Петербургского дворца спорта «Юбилейный». К удивлению публики и музыкальных критиков, сыграны всего 4 песни, причём абсолютно новые и незнакомые большинству зрителей. На выступлении отсутствует гитарист группы Стас Березовский. Вместо него выступают два музыканта — бывший гитарист группы «Эдипов Комплекс» (группа флейтиста Яна Николенко), Владимир Коляда и «боевой товарищ прошлых лет» Алексея Мещерякова, Иннокентий Агафонов. Вновь начинаются муссироваться слухи о распаде группы. Косвенным подтверждением этого стало выступление группы в московском клубе «Точка», на котором выступали два новых гитариста (Владимир Коляда и Иннокентий Агафонов). На вопрос: «Где Березовский?», Васильев вначале отшучивается: «В Лондоне», а затем сообщает, что бессменный гитарист «Сплин» «ушёл в свободное плавание». Позднее на официальном сайте появляется сообщение об уходе из группы флейтиста Яна Николенко и одного из двух новых гитаристов — Владимира Коляды. Кроме сообщения на сайте, никаких комментариев со стороны группы не поступает. Несмотря на кардинальные перемены состава, группа продолжает записывать новый альбом. В июне 2006 года из группы уходит второй новый гитарист Иннокентий Агафонов. Никаких комментариев со стороны Александра Васильева по-прежнему не поступает. На фестивале «Нашествие» группа играет вчетвером.

5 января 2007 года группа на официальном сайте объявляет о смене состава. В группу пришёл новый басист Дмитрий Кунин, в прошлом игравший в одном коллективе с барабанщиком Алексеем Мещеряковым. Из-за смены состава Вадим Сергеев вернулся к игре на электрогитаре.

7 февраля 2007 года вышел очередной альбом «Раздвоение личности». Несмотря на то, что в альбоме достаточно большое число песен — их 17, во время студийных сессий записаны для этого альбома были как минимум 19 треков. Две песни «3007» и «Ковчег» не вошли в пластинку. Песня «З007» с осени 2006 года игралась почти на каждом концерте группы, даже «открывала» некоторые концерты, и воспринималась поклонниками, как одна из «центровых» песен будущего альбома. Тем не менее, в пресс-релизе альбома, опубликованном в конце декабря 2006 года, Васильев заявил, что «„3007-й“ отлично звучит на концертах, но в записи эта песня много теряет, поэтому мы пока отложили её». Песня «Ковчег» не попадает на пластинку, так как несколько «сыровата» по мнению самих музыкантов группы.

Песня «Ковчег» стала доступна более-менее широкой аудитории лишь 6 января 2008 года, когда на волнах радиостанции «Наше радио» прозвучала программа «Рождественский концерт» — получасовой акустический мини-концерт, специально для трансляции по «Нашему Радио» записанный группой Сплин накануне Нового года в студии.

«Сигнал из космоса» (2009)

2009 год группа посвящает записи нового студийного альбома и гастролям по России и странам СНГ. Первым свидетельством о работе стало стихотворение Васильева «Катится камень», которое позже было преобразовано группой в песню. Первым синглом альбома стала песня «Больше Никакого Рок’н’Ролла». Новый альбом «Сигнал из космоса» вышел 22 сентября 2009. В альбом вошли новые песни, сочиненные за предыдущие два с половиной года. При этом записан он был всего за 10 дней, еще 10 дней потребовалось на его сведение. Пластинка была записана на известной питерской студии «Добролет», где звукорежиссером выступил А. Алякринский. Первоначально, по предложению группы Аквариум альбом сводился в Лондоне на Livingston Studios. Однако после начала работы музыканты решили, что звучание сведенных песен их не устраивает и перенесли сведение в Санкт-Петербург.

Все песни были записаны штатным составом группы, однако, в альбом ещё вошло соло на трубе участника группы «Spitfire» Романа Парыгина. Также в записи участвовали перкуссионст «Markscheider Kunst» Кирилл Ипатов, девичий струнный квартет и детский хор, исполнивший свою партию в песне «Вниз головой».

Новый альбом

Работа над новым альбомом начата с первого месяца нового года, и с конца 2011 года. Идет работа над клипом на одну из песен, который будет представлен предположительно в конце марта. Новый альбом группа планирует выпустить осенью 2012 года.

История Рок Группы "Алиса"

История группы Алиса

«Али́са» — российская рок-группа,

образованная в 1983 году в Ленинграде.

Лидер и автор большинства песен Алисы — вокалист Константин Кинчев.

Создание группы

Рок-группа «Алиса» образовалась в апреле 1983 года в Ленинграде, после распада группы «Хрустальный Шар», лидером которой был Святослав Задерий. Клавишник Павел Кондратенко предложил ему объединить усилия с музыкантами группы «Демокритов колодец», созданной гитаристом Андреем Шаталиным.
Шаталин был такой — «Железный Дровосек» — совершенно спокойный, очаровательный мужчина. Он мне импонировал больше всех в этой группе — а они играли в стиле «Бостон», довольно жёстокую музыку. И было видно, что от Шаталина там основная энергия и идёт. Несмотря на то, что он сам по себе скромный и спокойный…

Святослав Задерий переманил Андрея Шаталина в свою группу («Демокритов колодец» после этого распадается), а также пригласил Павла Кондратенко и барабанщика Михаила Нефёдова, игравшего в «Хрустальном шаре». В то время «Алиса» выступала в составе: Святослав Задерий (бас, вокал), Андрей Шаталин (гитара), Павел Кондратенко (клавишные), Михаил Нефедов (ударные), Борис Борисов (вокал, саксофон).

В 1984 году группой «Алиса» был выпущен альбом «Кривозеркалье», где пели Святослав Задерий и Борис Борисов. Альбом был записан в студии Выборгского ДК в Ленинграде зимой 1984 года, на концертах в ДК ГАЗА в Ленинграде и в Выборге весной 1984 года.

Приход Константина Кинчева

Широкая популярность пришла к группе после их выступления в ленинградском рок-клубе, где были исполнены песни «Мы вместе» и «Моё поколение», написанные пришедшим в группу в 1984 году новым вокалистом Константином Кинчевым (Панфиловым).

В 1985 году был выпущен на кассетах первый альбом «Алисы» — «Энергия», появившийся впоследствии и в виде пластинки. Запись альбома была сделана в студии Ленинградского рок-клуба в 1985—1986 годах. В фонограмме звучат фрагменты произведений Шарля Бодлера, Михаила Булгакова, Николая Гоголя, Николая Островского.

В 1985 году группа «Алиса» снялась в телефильме «Переступить черту», а в 1987 году на экраны вышел фильм Валерия Огородникова «Взломщик», где Константин Кинчев сыграл роль второго плана (брат главного героя).

После ухода Задерия

В 1987 году году вышел альбом — «БлокАДА», ставший основой для концертной программы. В том же году Константин Кинчев принял участие в исполнении песни «Комсомольский билет» с альбома «Гласность» группы «Объект насмешек».
Летом 1988 года «Алиса» отыграла выступление на рок-концерте во Дворце Спорта в Киеве, в котором также принимали участие «ДДТ», «Чёрный кофе», Ольга Кормухина и «Наутилус Помпилиус». А в 1989 году группа поехала в США с концертной программой «Красная волна».

В 1989 году «Алиса» записала альбом «Ст. 206 ч. 2», переполненный вызывающими текстами, в которых обсуждались, в основном, проблемы жёсткой цензуры в Советском Союзе. Мастер-диск альбома был утерян и был найден только в 1994 году. Тогда же альбом и был издан. Весной 1989 в группе появился новый клавишник Андpей Коpолёв , а следом вернулся и удовлетворённый сольной карьерой Шаталин, который теперь делил гитарные партии с Чумычкиным. Группа после долгих усилий записывает и в 1989 году выпускает альбом «Шестой лесничий».

1990-е

В 1991 году Константин получил музыкальную премию «Овация» в номинации «Лучший рок-певец».

В 1992 году Константин Кинчев принял православие. С этого времени тема Бога и веры стала занимать нарастающее место и в его творчестве, а в альбоме «Сейчас позднее, чем ты думаешь» (2003) проходит в текстах песен как основная тема.

Далее последовали альбомы: «Шабаш» (1991), «Для тех, кто свалился с Луны» (1993) (где есть песня «Плач», которая считается посвящением Дмитрию Ревякину[3]), в котором для записи песни «Пасынок звёзд» были приглашены певчие православных церквей; «Чёрная Метка» (1994) (которая вышла уже после самоубийства гитариста Игоря Чумычкина), «Jazz» (1996), «Дурень» (1997). Большой популярностью пользовалась песня «Трасса Е-95».

2000-е

Группа выпускает альбомы «Солнцеворот» (2000), «Танцевать» (2001). Начиная с альбома «Сейчас позднее, чем ты думаешь» (2003) звучание группы радикально утяжеляется, православная тематика Константина Кинчева проходит в текстах песен как основная тема. В конце 2003 года группу покидают её основатели — Михаил Нефёдов и Андрей Шаталин. Следующие альбомы «Изгой» (2005), «Стать севера» (2007), концертник «Звезда по имени „РОК“» (2007), «Пульс хранителя дверей лабиринта» (2008), «Твёрдый знак»(2010) сыграны в той же тематике.

В 2000 году был обвинён рядом журналистов в фашизме, за использование обратной свастики на обложке альбома «Солнцеворот». В ответ на это Константин Кинчев много раз объяснял, что этот символ — это символ схождения Святого Духа, и даже хотел выпускать альбом с наклейкой с цитатой из песни «Тоталитарный Рэп» — «… я просто Антифашист!».

25 сентября 2011 года «Алиса» выпустила новый альбом. Альбом «20.12» стал уже семнадцатым студийным диском группы «Алиса». По словам директора группы, «в новом альбоме группа попыталась совместить свой уже накопленный опыт с поисками новой эстетики».

29 сентября 2012 года состоялся релиз очередного студийного альбома «Алисы» «Саботаж» — уже 18-го по счёту. Песня «Саботаж» успешно участвовала в хит-параде Чартова дюжина, дойдя до первого места и продержавшись в чарте 13 недель.

История Рок Группы "Король и Шут (КиШ)"

История группы Король и Шут

«Король и Шут» (КиШ) — российская

панк-рок-группа, образованная в Ленинграде.

Стиль «Короля и Шута» вдохновлён такими исполнителями хоррор-панка, как Misfits. Группа наиболее известна благодаря своим текстам, представляющим собой короткие сказки-«страшилки», обычно мистические или исторические. Сценический имидж группы включает в себя пугающий грим, соответствующий тематике песен.

Первые годы

Группа основана в Ленинграде в 1988 году одноклассниками Михаилом Горшенёвым, Александром Балуновым и Александром Щиголевым под названием «Контора». В 1990 году Горшенёв познакомился с Андреем Князевым в ленинградском училище реставраторов и пригласил его в группу. Но когда начала разрабатываться новая концепция группы и сказочные тексты, то стало понятно, что нужно новое название. Были такие варианты, как «Зарезанный одуванчик», «Апокалипсис», но было решено остановиться на «Король Шутов» (позже стало «Король и Шут»).

Князев стал основным автором текстов «Короля и Шута», начал использовать в своих песнях сюжеты народных сказок и «ужасов», вводя в тексты образы сказочных персонажей: троллей, хоббитов, вампиров и т. п. Из-за этого тексты группы с самого начала значительно отличались от традиционной социально-протестной тематики текстов панк-групп и были близки к тематике хоррор-панка и фолк-рока.

С 1991 года группа впервые начала записывать отдельные песни на полупрофессиональной студии («Мёртвая женщина», «Охотник», «Король и Шут», «В долине болот»). В то же время состоялся первый эфир на радио в программе Анатолия Гуницкого. Малотиражный неофициальный альбом «Будь как дома, путник» был выпущен на магнитных кассетах ограниченным тиражом в 1994 и долгое время считался среди поклонников настоящим раритетом. Этот вариант альбома номерным не является.

Первое выступление группы на публике состоялось в 1992 году в школе ритма Игоря Голубева в здании старого рок-клуба на Рубинштейна, 13. 1993 год — первое выступление в питерском клубе «Там-там» Севы Гаккеля, а также в московском клубе «Sexton FOZD». С 1993 по 1997 год «Король и Шут» выступали по питерским клубам «Там-там», «Полигон», «Гора», «Тен», «Лесопилка», «Рок-клуб», «Арт-клиника» и проч.

В 1995 году в группу пришёл гитарист Яков Цвиркунов.

В 1996 году была снята получасовая передача о «Короле и Шуте» «Белая полоса», которая неоднократно транслировалась в эфире 5-го канала. Результатом съёмок этой программы стали четыре малобюджетных клипа на песни «Дурак и молния», «Внезапная голова», «Садовник», «Блуждают тени».

Начало популярности

Дебютный альбом «Камнем по голове» был записан и выпущен в 1996 году. На следующий год вышел второй альбом, «Король и Шут». В 1997 году группа принимает участие в записи концерта «Панк революция» вместе с такими командами, как: П. Н. Д., ЫШО-ЫШО, Пурген, Азъ, Четыре Таракана, ЧУДО-ЮДО, Кранты и Непомнящий, Д. Н. К., Satan KLAUS, ТЕРРОР, Distemper, Франкель-Шпокель. Видеоверсия концерта выходит в 1998 году, а переиздаётся в 2008 на DVD. Но заметный успех к группе пришёл только в 1998 году с «Акустическим альбомом». Этот альбом отличался от панк-рока предыдущих в сторону большей мелодичности. На этом альбоме к группе присоединилась скрипачка Мария Нефёдова, что значительно повлияло на музыку КиШа, создав сильный уклон в сторону фолк-рока. С этого момента группа становится известной во всей России, в начале 1999 года она даёт сольный концерт в ГЦКЗ Олимпийский. По телевидению транслируется первый профессиональный клип группы на песню «Ели мясо мужики».

28 мая 1999 года в петербургском Дворце Спорта «Юбилейный» по инициативе группы «Король и Шут» состоялся «Скоморох панк-фестиваль», в котором участвовали известные панк-рок-исполнители из Петербурга: «Бегемот», «Бригадный Подряд», «Кукрыниксы», «The Пауки», а также ряд гостей (в том числе московская группа «Наив»).

В 2000 году выходит очередной альбом «Герои и Злодеи», с которого в хит-парады попадает песня «Помнят с горечью Древляне». В поддержку альбома КиШ даёт тур по городам России и Украины, выступив в том числе в Зелёном театре парка Горького и на стадионе Юбилейный. В тот же год группа издает сборник «Собрание», а следом — один из своих самых успешных альбомов «Как в старой сказке». На этом, а также на следующем альбоме «Жаль, нет ружья» группа начинает заигрывать в текстах с темой анархии и панков. Однако из-за «несерьёзной» репутации группы и почти пародийной стилистики текстов многие российские панки не воспринимают группу всерьёз и даже нередко отрицают её жанровую принадлежность. Тем не менее, в молодёжной среде КиШ становятся почти культовой группой.

Король и Шут повторяет свой успех в хит-парадах — песни «Проклятый Старый Дом», «Мёртвый Анархист» и «Медведь» попадают на вершину «Чартовой дюжины», клип на «Проклятый старый дом», снятый режиссёром Валерием Хаттиным, транслирует MTV Россия. Группа получает целый ряд премий: премию «Поборолл», премию «Овация», премию журнала Fuzz. В 2002 Король и Шут — хедлайнер фестиваля Нашествие, и все последующие годы — фестиваля «Пятница, 13-е». В 2004 году издаётся видеоверсия фестиваля «Панки в городе 6», съёмки которого проводились в Лужниках 27 августа 2004, и в котором принимали участие группы: Король и Шут, Элизиум, 1,5 кг отличного пюре, НАИВ, Коллекция дней, Пурген.

Кризис начала 2000-х

В 2004 году выходит альбом «Бунт на корабле», три песни из которого посвящены тематике пиратов и мореплавания. Клип «Месть Гарри» транслируется по MTV Россия. На этом альбоме музыка группы испытала влияние альтернативы, доля фолк-музыки снизилась, что было неоднозначно воспринято слушателями. Группа начинает испытывать ряд проблем с составом: её покидают скрипачка Мария Нефёдова, басист Александр (Балу) Балунов, гитарист Александр (Ренегат) Леонтьев. В творчестве «Короля и Шута» происходит застой, популярность группы начинает снижаться. Во время паузы в 2005 году Горшок и Князь одновременно выпускают сольные альбомы, принесшие немало страхов и волнений фанатам. Альбом Горшенёва «Я алкоголик, я анархист», состоявший целиком из переработанных песен группы «Бригадный Подряд», выдержан в духе панк-рока, в то время как сольник Князева «Любовь Негодяя» тяготеет к фолк-року.

К 2006 году новый состав «Короля и Шута» окончательно укомплектовывается. Сергей Захаров становится новым бас-гитаристом, а Дмитрий «Каспер» Ришко — скрипачом. Группа решает обойтись без второго гитариста. В новом составе КиШ выпускает альбом «Продавец кошмаров», из которого песни «Марионетки», «Маска», «Ром», «Отражение» и «Джокер» вновь попадают в хит-парады на радио. В новогоднюю ночь 2007 года на «Нашем радио» музыкантами была рассказана сказка «Морозко», которую они перемешали песнями из альбома Продавец кошмаров.

15-летие группы

В 2007 году группа с туром, посвященным 15-летию коллектива, с успехом гастролирует по России. Во всех крупных городах группа дает фееричные 2-часовые концерты. Наиболее яркими, как всегда, становятся концерты в Москве (аншлаг в Лужниках) и Питере.

Во второй половине года группа начинает плотную работу над новым альбомом. Звукорежиссёр группы Павел Сажинов переходит в основной состав группы в качестве клавишника. Его место занимает молодой звукорежиссёр Денис Неволин. Также у КиШ появляется постоянный фотограф группы — Виктория Виатрис.

В августе 2007 года в свет вышел сборник "Страшные сказки", записанный Князем и Горшком, в который вошли 13 самых страшных и зловещих сказок из собраний русских народных преданий и сказок братьев Гримм. К работе над записью «сказочных» радиоспектаклей был привлечён театральный режиссёр, педагог Театрального института им. Щукина Андрей Левицкий.

Новые горизонты

18 ноября 2008 года вышел девятый студийный альбом Тень клоуна, который был записан окончательно укомплектовавшимся новым составом. Образ шута сменил зловещий клоун и его тень. Песни названы тенями, а тексты и стихи — полутенями. Альбом разделён на 3 смысловые части. Первая — это полутень клоуна, вторая — полутень заговор в суде, третья — полутень зомби и один бонусный трек «Суфлёр», который положен на музыку песни «Смешной пистолет». Песня «13 рана», написанная Горшком на стихи Андрея Федечко из группы «Сонце-Хмари» поётся на суржике(смеси украинского и русского языков) и посвящена Нестору Ивановичу Махно. Трек «Дагон» появился в ротации Нашего радио задолго до выхода самого альбома и занимал первое место в хит-параде Чартова Дюжина. Также в CDK МАИ 10 апреля 2009 года был записан новый концертный DVD.

В 2009 году группа объявила о начале работы над unplugged-альбомом, заявив, что в этот раз альбом будет действительно записан с применением только живых акустических инструментов, и уверив что в «драйве» от этого пластинка не потеряет.

В 2009 году группа выпускает сингл — «Танец Злобного Гения» в полу-электрической аранжировке, акустическая версия которого войдет в новый альбом группы. Также группа участвовала в проекте «Соль» на «Нашем Радио», записав песню «Коробейники». В 2010 году вышел второй трек из будущего альбома — «Фокусник».

11 октября 2010 года официально состоялся релиз нового альбома группы под названием «Театр Демона». В этот же день на «Нашем Радио» состоялась радиопрезентация этого альбома. В записи приняли участие: Миша «Горшок» Горшенев и Андрей «Князь» Князев — вокал, музыка, тексты, Яша Цвиркунов — акустическая гитара, Сергей «Захар» Захаров — бас гитара, Дима «Casper» Ришко -скрипка, Паша Сажинов — рояль и металлофон, Саша «Поручик» Щиголев — барабаны, а также ряд приглашенных музыкантов: Олег «Шар» Шавкунов (группа «Аквариум») — перкуссия, Дима «Вагон» Оганян (группа «Кукрыниксы») — виолончель, Сергей Стародубцев (группа «Кафе») — мандолина и dobro, Сергей «Ангел» Давыдов — акустическая гитара, Саша Суворов — губная гармошка, Стас Макаров — труба. Альбом был выпущен в концептуальном подарочном издании «DG-Pack», оформленном в стиле начала 20-го века, с 16-ти страничным буклетом, фотографиями группы в предреволюционном стиле, текстами песен и художественным «досье» на каждого музыканта. Альбом был записан в экспериментальном для группы стиле «Арт-Панк».

21 декабря 2010 года, Группа «Король и Шут» закончила работу над видео для песни «Фокусник», вошедшую в новый альбом «Театр Демона». Режиссёром видеоклипа стал Дмитрий Охотников, работавший с группой ранее и снявший «Королю и Шуту» клипы «Джокер» и «Танец Злобного Гения» (live). Съёмки «Фокусника» проходили в Санкт-Петербурге в начале октября, в старинном особняке Брусницыных. Для съёмок клипа была подобрана настоящая антикварная мебель и аксессуары начала 20 века. Музыканты «Короля и Шута», облачённые в старинные костюмы, сыграли посетителей закрытого салона, которые смотрят представление с участием злодея-фокусника, чью роль сыграл Гоша Куценко. Так же в роли ассистентки фокусника в клипе снялась Алина Катран.

20-летие группы. Перемены

В 2011 году фронтмены группы Михаил Горшенев и Андрей Князев решили параллельно заняться реализацией своих сольных проектов. Князь представил новую сайд-группу «КняZz» и уже в июне выпустил сингл «Человек-Загадка» и альбом «Письмо из Трансильвании», тепло принятые слушателями. В это время Горшок в составе «Короля и Шута» работал над созданием мюзикла о Суини Тодде — маньяке-парикмахере. 5 декабря 2011 года в поддержку мюзикла вышел альбом «Праздник крови», который решено было выложить на портал Thankyou.ru.

В начале августа 2011 года Дмитрий Ришко заявил о прекращении сотрудничества с группой «Король и Шут», сосредоточившись на участии в группе КняZz.

17 августа 2011 после 6-летнего перерыва в состав группы «Король и Шут» официально вернулся гитарист Александр "Ренегат" Леонтьев.

Накануне 20-летнего юбилея группы, после долгого полугодичного отсутствия, 16 декабря 2011 года, в связи с творческими разногласиями Андрей "Князь" Князев официально объявил об окончательном уходе из группы «Король и Шут».

В 2012 году группа «Король и Шут», в изменившемся составе, с новыми силами и идеями планирует выпустить вторую часть альбома "ToDD", под названием "На краю", а также отыграть юбилейные концерты в честь 20-летия группы, в крупнейших дворцах спорта страны и вплотную заняться премьерой театральной постановки зонг-оперы "ToDD".